Duran Duran – Resenha de “Paper Gods” (2015)
Pra quem gosta de: The Human League, Spandau Ballet, Tears for Fears, e Simple Minds
A música pop, mais do que qualquer outro gênero, está intimamente ligada às forças econômicas da produção em massa e do marketing de massa. Os primeiros padrões populares foram resultado do novo mercado de partituras no século XIX. Pela primeira vez, os compositores podiam ganhar a vida com os consumidores sem um show itinerante ou um patrono de apoio. A invenção do cilindro fonográfico no final do século 19 e a tecnologia de disco mais duradoura desenvolvida no início do século 20 levaram a padronização das músicas e o potencial de consumo de massa um passo adiante.
A música pop também tende a enfatizar o vocalista como o intérprete principal. Como tal, as músicas pop tendem a ser um pouco curtas, com apenas breves intervalos instrumentais. Uma estrutura básica de introdução/verso/refrão/verso/refrão, ou alguma variação suave dessa estrutura, é muito comum na música pop e permaneceu comum ao longo das décadas.
Na década de 1960, os Beatles trouxeram o Pop Rock à tona e, ao fazê-lo, desafiaram algumas noções de quais arestas poderiam ser permitidas dentro da construção básica do pop. Na década de 1970, muitos artistas do Soft Rock foram na outra direção e suavizaram o pop reduzindo a centralidade da batida na música pop. No final da década, no entanto, a Disco levou o pop a uma direção ainda mais dançante, abrindo caminho para o Dance-Pop .
Pop e R&B sempre coexistiram com muito cruzamento direto e polinização cruzada indireta. Na década de 1980, essas linhas ficaram ainda mais borradas quando Michael Jackson foi coroado o rei do pop. No século 21, o Hip Hop se tornou uma grande influência na música pop, com muitas estrelas pop empregando os principais produtores de hip hop para ajudar a fazer seus sucessos.
A música pop também se globalizou em grande medida (por exemplo, C-Pop , K-Pop , Indian Pop e Latin Pop ), refletindo tanto uma economia global quanto uma crescente classe de consumidores na maior parte do mundo.
Mais abaixo estão todos os nossos artigos sobre a música pop. |
Pra quem gosta de: The Human League, Spandau Ballet, Tears for Fears, e Simple Minds
A Dave Matthews Band é uma experiência musical única que mistura uma variedade de gêneros e influências. Desde os primórdios em Charlottesville até o estrelato mundial, a banda provou que a música não conhece fronteiras. Neste artigo, exploraremos a incrível jornada de Dave Matthews e sua banda pela paisagem sonora global.
Dave Matthews Band: Mais do que uma Banda, uma Experiência! Read More »
Pra quem gosta de: Lorde, St. Vincent, Mitski e Adele.
Florence + The Machine – Resenha de “How Big, How Blue, How Beautiful” (2015) Read More »
Pra quem gosta de: Billy Joel, Leon Russell, David Bowie, Phil Collins e Lionel Richie
Pra quem gosta de: Billy Joel, Leon Russell, David Bowie, Phil Collins e Lionel Richie
Elton John – Resenha de “Wonderful Crazy Night” (2016) Read More »
Pra quem gosta de: Otis Redding, Eric Burdon, e Mavin Gaye.
Nathaniel Rateliff & The Night Sweats – Resenha de “Self Titled” (2015) Read More »
Pra quem gosta de: Chuck Berry, Ray Charles e Buddy Holly.
Ian Gillan & the Javelins- Resenha de “Ian Gillan & the Javelins” (2018) Read More »
Descubra a incrível jornada do ABBA, desde sua ascensão à fama global até as versões brasileiras inovadoras que deram uma reviravolta criativa às suas músicas. Explore a evolução musical da banda e seu legado duradouro na história da música.
ABBA: O Fenômeno Musical que é o retrato dos anos 1970 Read More »